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1. 줄거리
"모탈 엔진(Mortal Engines)"은 2018년 개봉한 SF 어드벤처 영화로, 크리스천 리버스가 감독하고 피터 잭슨이 제작했습니다. 이 영화는 필립 리브의 동명 소설을 원작으로 한다. 도시가 지구를 배회하는 거대하고 움직이는 구조물이 된 종말 이후의 세계를 배경으로 하는 이 영화는 Hester Shaw라는 젊은 여성의 이야기를 따릅니다.
시놉시스:
영화는 "60분 전쟁"이라는 재앙적인 사건이 세상을 폐허로 만든 미래를 배경으로 시작됩니다. 생존하기 위해 인류는 황량한 풍경을 돌아다니는 바퀴가 달린 거대한 이동식 도시인 "견인 도시"를 만드는 데 의지해 왔습니다. 이 도시들은 작은 마을을 약탈하여 자원과 보급품을 얻기 위해 소비합니다.
흉터가 많고 복수심에 불타는 젊은 여성 헤스터 쇼(Hester Shaw)가 강력한 역사학자이자 위대한 트랙션 시티 런던(Traction City of London)의 지도자인 타디우스 밸런타인(Thaddeus Valentine)을 암살하려고 시도하는 모습이 소개됩니다. 그녀의 시도는 실패했지만, 탈출 중에 역사가의 수습생인 톰 내츠워시(Tom Natsworthy)를 만나게 됩니다. 헤스터는 밸런타인이 어머니를 살해하고 그녀의 외모를 훼손했으며 복수를 결심했다고 밝혔습니다.
톰과 헤스터는 런던 당국으로부터 도주 중입니다. 그들은 결국 숙련된 조종사이자 견인력 반대 반군인 Anna Fang과 함께하게 됩니다. 여행을 하면서 헤스터의 복수 동기는 분명해진다. 헤스터는 도시 전체를 쓸어버릴 수 있는 MEDUSA라는 슈퍼무기를 활성화할 수 있는 열쇠를 갖고 있다는 것이다. 발렌타인은 MEDUSA를 사용하여 견인 도시에 대한 자신의 권력과 통제권을 강화할 계획입니다.
트리오의 여정은 서로 다른 견인 도시 간의 전투와 한때 Hester와 가까웠던 "Stalker"로 알려진 되살아난 사이보그인 수수께끼의 Shrike와의 충돌을 포함하여 다양한 만남과 도전을 겪게 됩니다. 슈라이크는 어머니가 죽은 후 헤스터를 키우며 그녀와 복잡한 관계를 맺고 있는 것으로 밝혀졌다.
이야기가 전개되면서 Hester, Tom, Anna는 MEDUSA를 사용하려는 발렌타인의 계획을 막기 위해 힘을 합쳐야 합니다. 그들은 금지 구역을 지키고 있는 거대한 벽과 충돌하는 움직이는 도시 런던에서 밸런타인과 대결합니다. Anna Fang이 이끄는 Anti-Traction League를 포함하여 다양한 세력이 참여하는 절정의 전투가 이어집니다.
결국 Hester는 MEDUSA를 활성화하여 런던을 파괴하고 무기가 잘못된 손에 들어가는 것을 방지합니다. 구원을 추구하는 쉬라이크는 헤스터와 그녀의 친구들을 돕기 위해 자신을 희생합니다. 런던이 파괴됨에 따라 약탈적인 견인 도시의 시대가 끝나고, 살아남은 캐릭터들은 자신의 세계를 재건하고 보다 지속 가능한 미래를 만들기 위해 나섰습니다.
"Mortal Engines"는 스팀펑크, 디스토피아, 모험의 요소를 결합하여 모바일 도시가 황량한 풍경을 배회하는 독특하고 위험한 세계를 시각적으로 놀랍게 묘사합니다. 영화는 권력, 복수, 확인되지 않은 기술 발전의 결과에 대한 주제를 탐구합니다.
2. 배경
원본 자료: 이 영화는 2001년에 출판된 Philip Reeve의 소설 "Mortal Engines"를 원작으로 합니다. 이 소설은 "Mortal Engines Quartet"으로 알려진 4권의 시리즈 중 첫 번째입니다. 영화는 시리즈 첫 번째 책의 이야기를 각색했습니다.
제작팀: 이 영화는 시각 효과 아티스트이자 영화 제작자인 피터 잭슨과의 협력자로 유명한 Christian Rivers가 감독했습니다. Peter Jackson, Fran Walsh, Philippa Boyens가 프로듀서를 맡았습니다. 잭슨은 영화 '반지의 제왕' 3부작 작업으로 잘 알려져 있습니다.
시각 효과: "Mortal Engines"의 뛰어난 특징 중 하나는 인상적인 시각 효과입니다. 이 영화는 최첨단 CGI를 활용하여 거대한 Traction Cities에 생명을 불어넣었고, 전체 도시가 이동하며 포스트 아포칼립스 풍경을 여행하는 독특하고 시각적으로 매혹적인 세계를 만들었습니다. 시각 효과 팀은 영화에서 중심 역할을 하는 움직이는 도시의 규모와 복잡함을 포착하기 위해 노력했습니다.
스팀펑크 미학: 이 영화는 빅토리아 시대 디자인과 첨단 기술을 혼합한 스팀펑크에서 영감을 받은 미학을 특징으로 합니다. 이러한 미학은 Traction Cities뿐만 아니라 영화 세계에 등장하는 다양한 기계 장치, 비행선 및 장치에서도 볼 수 있습니다.
포스트 아포칼립스적 배경: "Mortal Engines"는 "60분 전쟁"이라는 재앙적인 사건으로 인해 문명이 급격하게 재편되는 포스트 아포칼립스 세계를 배경으로 합니다. 이 사건은 견인 도시(Traction Cities)의 발전과 권력 역학의 변화를 가져왔습니다. 영화의 배경은 미래 지향적인 요소와 복고풍 요소가 독특하게 혼합되어 있습니다.
주제: 영화는 권력, 제국주의, 확인되지 않은 기술 발전의 결과, 복수의 영향과 같은 주제를 탐구합니다. 환경에 대한 인류의 책임과 윤리적 의미를 고려하지 않고 진보를 추구하는 데 드는 비용에 대한 질문을 탐구합니다.
리셉션: "Mortal Engines"는 야심차고 시각적으로 놀라운 전제를 가지고 있었지만 비평가와 청중 모두로부터 엇갈린 평가를 받았습니다. 어떤 사람들은 비주얼과 세계관 구축을 칭찬한 반면, 다른 사람들은 스토리텔링과 캐릭터 개발 측면에서 결점을 발견했습니다.
요약하자면, "Mortal Engines"는 이동적이고 약탈적인 도시가 지배하는 포스트 아포칼립스 세계를 배경으로 하는 시각적 야심찬 SF 영화입니다. 원본 자료의 스팀펑크 미학에서 영감을 얻고 기술 및 환경과 인간의 관계와 관련된 주제를 탐구합니다.
3. 총평
긍정적인 점:
시각적 스펙터클: 이 영화에서 가장 보편적으로 칭찬받는 측면 중 하나는 놀라운 시각 효과와 세계관 구축이었습니다. 이동식 견인 도시, 광대한 풍경, 스팀펑크에서 영감을 받은 기계는 시각적으로 인상적이고 상상력이 풍부한 것으로 간주되었습니다.
프로덕션 디자인: 빅토리아 시대의 미학과 미래 지향적인 요소를 혼합한 영화의 프로덕션 디자인은 독특하고 시각적으로 매혹적인 세계를 창조해 호평을 받았습니다.
액션 시퀀스: 도시 추격 장면과 전투를 포함한 영화의 액션 시퀀스는 종종 매력적이고 스릴 넘치는 것으로 강조되어 영화의 웅장한 스케일과 스펙터클을 보여줍니다.
개념 및 세계 구축: 비평가들은 모바일 도시가 소규모 정착지를 사냥하는 세계라는 개념의 독창성을 높이 평가했습니다. 포스트 아포칼립스적 배경과 그 속에서 나타나는 사회적 역동성은 매우 흥미로웠습니다.
중요 사항:
줄거리와 속도: 많은 리뷰에서 영화의 속도와 줄거리 전개에 관한 문제를 지적했습니다. 일부 비평가들은 스토리텔링이 고르지 않다는 점을 발견했습니다. 특정 줄거리는 서두르고 다른 줄거리는 끌립니다.
캐릭터 개발: 일반적인 비판은 잘 발달된 캐릭터가 부족하다는 것이었습니다. 일부 캐릭터는 미성숙하거나 진부한 것으로 간주되어 청중과의 감정적 연결이 감소했습니다.
각색의 어려움: 영화는 원본 자료의 복잡한 세계를 2시간짜리 영화로 압축하고 각색해야 했으며, 이로 인해 특정 플롯 요소의 명확성과 깊이에 대한 일부 비판이 발생했습니다.
감정전달 부족: 일부 평론가들은 영화가 감정적 깊이나 주제 탐색보다는 시각적 광경에 더 중점을 두어 다소 공허한 경험을 초래한다고 느꼈습니다.
내러티브 응집력: 몇몇 비평가들은 내러티브가 때때로 복잡하고 따라가기가 어렵다는 것을 발견했으며 이는 스토리에 대한 전반적인 참여에 영향을 미쳤습니다.
전체적으로 '모탈엔진'은 비주얼, 연출 디자인, 액션 시퀀스 면에서 강점을 갖고 있는 것 같았다. 그러나 원본 소재의 복잡한 세계를 각색하고 단일 영화의 제약 내에서 강력한 캐릭터 개발을 구축하는 데 어려움을 겪었습니다. 야망과 창의성을 칭찬하는 사람도 있는 반면, 서사적 일관성과 감정적 공명 측면에서 부족하다고 느끼는 사람도 있었습니다. 모든 영화와 마찬가지로 개인의 의견은 다양할 수 있으며, 일부 시청자는 단점에도 불구하고 즐겁고 시각적으로 매력적인 경험을 느낄 수도 있습니다.